「ザ・ハイロウズ」
#1
タイトル曲であり、ストレートでアッパーなロック・チューン
「もう一味パンチが欲しい・・」てな感じしないでもないが、ライブとかで演るとかなり熱いんだろうなと思わせる要素が多分に感じられるナンバー。
#2
「スゲーハイロウズっぽいノリ」
歌詞はアレだが曲は文句無し！！
間奏の引用フレーズになんか「往年のアクセプト」っぽさを感じてしまいちと笑った
#3
まぁ、悪くはないが「Ｂ面モノ」だなぁと・・
前回シングル「スパイダー・ポップ」でかなり微妙だったのを「少し挽回したな」と言う感じです
ハイロウズシングルの「外れ」に抵抗があるオールドファンも本作は普通に金出しても良いかと・・。
「ザ・ハイロウズ」
４枚目のアルバム、「バームクーヘン」は個人的「傑作名盤」だと思っている。
シンプルな上に生っぽさと、ラフさの中にもハードなロックが同居している、パンクともハード・ロックともどちらとも言えそうで言えない微妙なラインが格好いい。
「GO!ハイロウズGO!」タイトルの由来はハイロウズのライブに行った方なら常識だが、ライブ中の観客の合唱、というかかけ声だ。
本作の頭でこの合唱を聴くと否応なくテンションが上がるファンも少なくはないだろう。。
基本的にアルバム「バームクーヘン」曲のライブ音源＋新曲（というかアルバム未収録曲）６曲収録でそこそこのボリュームと「１回通しのライブ感」を味わうことが出来る。
#1
Aメロのバッキングの刻みがルーズと言うか食って入っているのでアルバム時よりもアグレッシブに聞こえる。
「バームクーヘン」アルバムの醍醐味でも有ったライブ感を普通にライブで聴ける。
#2
恐ろしくシンプルなコード進行と展開の曲ながら、ＰＯＰでメロウに聴かせている。
かなりブーストされている歪みながら、「ジャラーン」と各弦音を把握できるセッティングはスゲェ
#3
原曲も速かったけどやっぱライブも速い、ドラムの少ない音ながらひたすら安定感があるのは上手いなぁ・・。
#4
「流石ライブ」な感じで、２番からの自主規制の音が入っていて聞けなかった部分も「しっかりと
歌っています」やっぱマーシーは格好いいなぁ・・
#5
新曲、歌詞がもの凄く「１２０％マーシー」な感じ。
マーシーの直球ストレートな詩はいくら歳食ってから聴いても「やっぱり良い」。
#6
ライブなだけにアルバム収録時よりもソリッドな質感がある。
ラストのリフレインでマーシーが色んなオブリを入れているのが格好いい。
全体で思うところは、マーシーの短音の太いこと太いこと・・・あんな音で弾いてみたいもんだ。。
~パンダのこころ~
バカテレビやバカ雑誌に生き方を教わる
君は何だ？ 俺はパンダ 上野で待ってるぜ
バカタレントやバカライターに生き方を教わる
君は何だ？ 俺はパンダ 上野で待ってるぜ
パン パン パンダパンダ パンダのこころ
「ザ・ブルーハーツ・トリビュート」
いつでもまっすぐ歩けるか？
湖にドボンかも知れないぜ？
誰かに相談してみても
僕らの行く道は「変わらない」
上記はブルハの名曲「月の爆撃機」の一節である。
このフレーズを聴く度に何となくこみ上げてくる物がある。。
ブルハは「世代の音楽」だと思っている。「ある一定の世代」にはブルハは外せない存在だと思う。パンク・ロックと言う敷居の低いがその分感情ストレートにさらけ出せるフォーマットの上でそれこそ、「生き様を刻みつけた」のがザ・ブルーハーツだったと思う。
本当に急に解散して消えてしまい、その後のハイロウズ等でもブルハの音楽性や精神性などは多少は感じられていても、もう、「それはブルーハーツではない」。
自分の中では唯一無二の存在のバンドだったと思っているし、おそらく筆者と同世代の人でも同じ感覚の人は多いと思う。。
多分同世代で、かつ、現役パンクバンドによる元気なトリビュート作品。
ブルハは変にしおらしくアレンジ変えて弄られるよりこういう「直球勝負」でガツンと激しくパンクにやってくれる方が痛快であり、彼らへの「愛着が本物」であることを感じられる・・。
パンクを更に現代パンクに「アレンジし直しました的」音の２重の分厚さを感じられる。良盤。
「ザ・ハイロウズ」
この頃からかハイロウズはなんか「イカすぜOK」とか微妙に「爽やか系」なスポーツを連想するようなカラーの曲が多いように思うのは筆者だけだろうか・・？
#1
こいつは何故かザ・フーの「フーズ・ネクスト」あたりの音楽性を凄い連想してしまう。
全体の空気と言うかシーケンスで始めて、シンプルで薄めのバックに歌を聴かせて決めるところにはガッと少ないコードで決める。
マーシーの控えめでいて、それでいて歌心のあるソロも良い味になっている。
多分、本曲は聞き込んでこそ良さが分かる感じの曲である、初回聞いただけじゃあ多分長いだけのように感じてしまうかも知れない、是非何度か繰り返しでじっくり聞いて頂きたい佳曲。
#2
#1に比べると全然聞きやすくキャッチーに纏まっている。
あくまで控えめなギターであるが、じっくり聞くと裏で結構色々演っていたりする。（Ｂメロの当たりでのベンチャーズチックな弦擦りとかetc）
普通にポップスとして良い曲だが、もうひと味ガツンとパンチが欲しいかも。。
#3
まぁ、、シャレなんだろうなぁ・・・て感じの曲。
アコのイントロを一瞬「エンター・サンドマン」かと思ってしまったｗ
なんつうか、「こういうのシャレで演ってみたかったんだね」って感じの楽曲。
「ギター」って言ってから口でギターソロフレーズらしきモノを「グワ～ン」とか口で歌っています。。でも、何げに構成とか色々組んであるので「ハイロウズおまけ曲」の中でも優秀な部類の作品。
~十四歳~
一発目の弾丸は眼球に命中
頭蓋骨を飛び越えて 僕の胸に
二発目は鼓膜を突き破り やはり僕の胸に
それは僕の心臓にではなく それは僕の心に刺さった
「リアル」より「リアリティ」
流れ星か 路傍の石か
~フルコート~
ざらついたプラチナと ヒビ割れたダイヤモンド
強いから 大きいから 勝てるとは限らないぜ
奇跡なんかじゃないんだよ 待ってたんじゃダメなんだよ
神の仕業ではないんだ 本当の名場面だ
他に方法はないんだ 他にはないんだ
フルコートのＤ
「ザ・ハイロウズ」
ハイロウズのシングルは一種「ネタ」に近い。
「シングルのみにしか無い曲を求めて」の購入であればしばらく待てば「フリップ・フロップ」で
カバーされている。。
それと、「曲の質」が非常に「ネタ寄りなモノが多い」
「適当に作ってんじゃねぇか？」とブルーハーツからの長い付き合いの自分含め周りの人間も口を揃えてそう言う。
しかし、
ネタであろうと
タイトル曲が既に発売されているアルバムの中の１曲だったとしても、
目当ての初聴き曲が遊び１２０パーセントだったとしても
せっかく購入してもフリップフロップで買えば収録されていても
何故か買ってしまうのである。。
フリップフロップと全曲ダブろうが何故か毎回「シングル」購入してしまうのだ。
もう、読む漫画が無いのに定期購読してるジャンプを「毎週何故か購入して一応読んでしまう」人種に近い・・
#1
この曲の歌詞の「足が８なら命は４」て所って、暗に白井ミッキー 氏が抜けて４人になっている事を指しているのかなとか、勘ぐってみたり。。
#2
のんびりしている曲調の割に「全滅」と物騒なこと言っております
#3
「東大生に何か嫌な思い出でも有るのか？ｗ」とか思ってしまいそうなひたすら同じ一言の繰り返し、、終わったな、と思えば３回くらい帰ってくる。。
結局
「ああ～やっぱハズレだ～」とか聴いた仲間内で言い合うのが別の意味で楽しく、それを自分らが許容してしまえるハイロウズはスゲェと思います。
「ザ・ハイロウズ」
社会人になり、若い頃のような「ガンガンBAND演る」と言った具合には逝くはずもなく、自然と楽器からも遠のいて「演るロック」から「聴くロック」へと変化してもう長いこと経つ。
それでもまぁ「未練がましく」昔の知り合いとの「遊びBAND(バンドと言うよりも「音合わせ」に近いかも）」は昔も変わらず同じ面々でかれこれ「10年近くになる」。
アホほど長いこと一緒にやってるのでCDとか持ってきて「これ演るぞ」と音源だけホイと渡せば全員翌週には「それなりに覚えてきて演れる」と言う点が「全員が変に真面目に考えていない分気楽に適当に演っていて、かつ「適当に演っても適当に聞こえる様になる年数は積んでいる」という非常に「ぬるま湯にどっぷり浸かりすぎて溺死も近い」人々である。。
そんなダラケた人々が深夜練習終わってから「何か食い行くべ」とほぼ毎週深夜ウロウロ車で「こんな時間にでも開いている店」を探し歩くのだが、やはり「王道」はラーメンである。かなりの数を食った気がする・・そして、ここ数年で増えた選択肢が「カレー屋」。
かなり遅くても開いている「ココ壱」で食うのだ。
なんでこんなにグダグダな話しかと言いますと・・「カレーを最低週１で食う」と言われるカレー好きのマーシーが居るハイロウズの本タイトル曲が何故か、「ココ壱のイメージ・ソングになっていた」。
基本的に「適当に取る」と言う事に関してはハイロウズは非常に演りやすい。
まぁ「ブルーハーツ世代の延長」なだけなのだが、分かりやすくそれでいてロックしている。
単純で「かつ、格好いい」てのはロックンロールの醍醐味だなぁ・・
#2の歌詞の「酔っぱらいの思考」かのような「意味不明さ」が非常にロックだ
～曇天～
それよりも あっちのあれが
なにしたら それはそれだろう オレは言う
違うだろう それはあれだろう
「ザ・ハイロウズ」
自分たちのレーベルへ移籍第１弾アルバム。2004年９月現在ライブスケジュールが小さな公民館などの箱に落ちてしまった（レコード会社の後ろ盾というものは大きいモンです・・）、後は「自分たちの音楽のみ」でここから這い上がることが要求される。
マーシー・ヒロトはブルーハーツ時代から「自分の青春」の一つでは確実にあるので頑張ってもらいたい＆頑張れると信じている。
さて、本作
ハイロウズは昔っから「擬音語」が多いのだが1st「ジュージュー」あたりからから既にやっていたので別段おかしくはないのだが、本作ではこれ見よがしに擬音語が多い。グニャグニャとかノロノロとかゴーンゴーンとか・・ロックが歌詞よりも「こんな感」じ的な根元的なパッションの世界になりつつあるのかなぁと思ったり・・同時期に発売されているＢＵＭＰ ＯＦ ＣＨＩＣＫＥＮ「ユグドラシル」とはちょうど「全くの対称的」な方法論である。
歌詞が感覚的になったことにより彼らの持ち味である「ストレートさ」が際立っている。
#1「富士山くらいのデカイ山がアンプでギター弾きたい」とかもの凄く直球である。
マーシーの歌詞が本作では内の心境を描いたものが多いなと最近思う、#2「砂鉄」シングルのカップリング「ただ一人の男」でもそんな感じだったが、やはり移籍などによる「精神的変化の激しい時期」なのが歌詞にも現れているのだろうか、#7「ブラジルに移住しよう」とか歌っているしｗ
ヒロトが今までと一貫していつも通りのスタイルの曲である#9「ズートロ」#10「スパイダーポップ」#14「プラプラ」等と歌詞を比べるとよく分かると思う。。
#4「荒野はるかに」#9「ズートロ」が曲展開がシングル版と変わっているのはアルバム購入者にはニヤリとさせられる。
私的に「荒野～」はコピーして演奏すると最後の締めが全員がどこで終わるのかちょっとわかりにくい切れ方だったので本アルバムバージョンは非常にわかりやすくて歓迎
「ズートロ」はコード進行が上がっていく展開が加えられているためシングル版よりも単純にカッコよい
くそ暑いのにピッタリなハイロウズのこの１曲。
「青春」あたりからの彼らお得意のAメロをズクズクコード刻むビートの良い１曲。
カブトムシとかズズメ蜂とか子供っぽい単語も彼らが演ればカッコ良くなるのが凄いところ。
前のページ次のページ
